歌劇《長征》：從藝術的視角再現一段苦難與輝煌

　　為紀念中國工農紅軍長征勝利80周年，國家大劇院力邀作曲家印青、劇作家鄒靜之、指揮家呂嘉、導演田沁鑫和楊笑陽組成主創(chuàng)團隊、歷時4年精心打造的中國原創(chuàng)歌劇《長征》于7月1日首演。

　　早在2012年，國家大劇院便策劃將長征這一中國革命史上的偉大歷史事件搬上歌劇的舞臺，并希望將長征精神以藝術的形式，傳遞給廣大青年觀眾。對國家大劇院推出原創(chuàng)歌劇《長征》的意義，國家大劇院院長陳平談到，“在全面建成小康社會，實現偉大中國夢的新征程上，依然需要我們繼承和發(fā)揚偉大的長征精神。我們通過推出歌劇《長征》傳承長征精神，是國家大劇院作為國家級表演藝術中心的一份責任。目的就是要潤物無聲地將前輩的精神財富，將社會主義核心價值觀，傳遞給青年一代。此次演出將邀請更多‘80后’、‘90后’、‘00后’的年輕人前來觀看，用歌劇《長征》感人的故事，傳播正能量，成風化人、激勵前行”。

　　歌劇《長征》以“信仰”和“理想”為創(chuàng)作關鍵詞，并以現實主義的手法、史詩的氣魄，表現紅軍從瑞金出發(fā)，歷經湘江戰(zhàn)役、遵義會議、奪取瀘定橋、爬雪山、過草地，最終會寧勝利會師等重要歷史事件。與著力塑造長征途中領袖人物形象的同題材作品不同，為了探索長征題材新的表現方式，并能夠在劇作角度上有所創(chuàng)新，該劇在充分尊重史實的基礎上，通過普通紅軍戰(zhàn)士閃爍著偉大人性光芒的感人事件，展現長征宏偉的歷史畫卷，忠實再現那段“苦難的輝煌”。在歌劇《長征》的創(chuàng)作過程中，鄒靜之翻閱大量史料，并帶著敬仰之情，以充滿溫度的筆觸，刻畫出中央紅軍某團曾團長、彭政委以及瑞金參軍的紅軍新兵平伢子等戰(zhàn)士不畏艱險、不怕犧牲的崇高形象，勾勒了共產黨人堅定信仰、追尋理想的姿態(tài)和風貌。鄒靜之曾表示，“當我讀過《革命烈士家書》后，更為那個時期的仁人志士，為理想英勇赴死的精神深深感動。為理想而生，為理想而死，這是他們矢志不渝的信念”。

　　音樂是一部歌劇的靈魂，國家大劇院在遴選曲作者時思索再三。經過仔細考量，陳平誠邀作曲家印青為該劇譜曲。印青是軍旅作曲家，至今已創(chuàng)作出1500多件作品，有眾多曲目廣為傳唱。印青對“長征”這一偉大歷史題材懷有很高的創(chuàng)作期待。他在創(chuàng)作中使用了十分廣泛的音樂元素，汲取了江西、貴州、陜北以及西藏等地民間音樂特色，力求真實且生動地再現紅軍長征途中的偉大行走。全劇曲譜經歷數次磨合推敲，于2016年5月正式完成，全部創(chuàng)作周期歷時4年4個月。在音樂風格上，印青以符合當今觀眾審美的“當代音樂風格”準確又新穎地重現革命先烈們的崇高理想與情懷，將西方歌劇的交響性與民族音樂的歌唱性相交融，通過一段段精彩的唱段刻畫紅軍戰(zhàn)士們的鮮明性格，通過西藏弦子、貴州民歌等民間音樂元素表現紅軍長征的進程，通過氣勢雄渾的交響合唱表現紅軍長征的史詩性。印青表示，“紅軍的文化是紅色的文化，而紅色文化源自于一個特殊的紅色基因，這個基因仍然是當下社會所需要和發(fā)揚光大的，那就是愛國主義和英雄主義，這就是這部歌劇音樂中的靈魂”。

　　在劇作和音樂準確又富有時代感地表現長征精神的同時，為了能夠讓舞臺的呈現富有新意，田沁鑫與楊笑陽煞費苦心。田沁鑫表示，“我們希望通過《長征》突出行走的力量，展現紅軍戰(zhàn)士們困境中的突圍和精神上的輝煌”。而在劇中“湘江戰(zhàn)役”、“奪取瀘定橋”、“爬雪山”、“過草地”等段落，田沁鑫與楊笑陽也以特殊的舞臺處理，表現戰(zhàn)士們艱苦卓絕、英勇奮戰(zhàn)的英雄氣概。“我想表達這樣一種艱難，表達這次行走的艱難，在艱難中的堅持。當今的觀眾可以通過看這部歌劇，在面對生活的困難時，可以從長征中得到一種克服困難的勇氣和力量，這個就是長征精神的當代意義。而我們就是想把行走的艱難和精神力量傳達給觀眾。”田沁鑫說。

　　《長征》全劇共六幕九場，登場人物30余個，合唱逾120人，是國家大劇院迄今演出規(guī)模最大的中國原創(chuàng)歌劇。在唱法上有別于原創(chuàng)歌劇單一采用民族或美聲唱法的做法，該劇的民族唱法組由軍旅歌唱家閻維文、“西部情歌王子”王宏偉、男中音歌唱家王海濤、優(yōu)秀青年女高音王喆、龔爽領銜。同時，男高音歌唱家遲立明、男中音歌唱家劉嵩虎等實力美聲歌唱家組成的陣容，實現了對中國歌劇藝術形式多樣化的探索創(chuàng)新。

　　在排練中，閻維文在長征精神的感召下，以軍人的堅毅，以對藝術的完美追求，挑戰(zhàn)著從業(yè)生涯中的第一部歌劇。“此前因為沒有合適的作品，所以，我從來沒有演過歌劇。但作為一個藝術工作者，一生中沒演過歌劇是件非常遺憾的事情。當國家大劇院邀請我演《長征》，并在劇中飾演彭政委這樣一個角色時，我感到非常興奮”。而在興奮之后，當閻維文拿到了厚厚的曲譜，看到彭政委近20段大大小小的唱段，他卻感到了從業(yè)這么多年來，從未有過的巨大壓力與挑戰(zhàn)。“如何把人物的形象、人物的情感與演唱緊密結合在一起，如何在整部歌劇中進行情感的分配、體力的分配，都是我所面臨的挑戰(zhàn)。”而帶著挑戰(zhàn)，閻維文全身心投入到這部歌劇的排練中，逐字逐句地精磨著每一個唱段，“我不希望只是合格，而是要努力做到最好”。在精磨唱段的同時，閻維文在表演上，也在仔細揣摩那個時代紅軍戰(zhàn)士的內心世界。“比如第一幕與洪大夫的離別，既要把彭政委塑造得有血有肉，同時，這種愛人間的情感表達方式又與當代人有所不同，需要把握好火候。”閻維文希望最終在舞臺呈現時，“觀眾在舞臺上看到的是彭政委，而不是閻維文”。

　　劇中《我不知道該說些什么》《寒夜中》《我舍不得離開紅軍》《三月桃花心中開》等唱段給觀眾留下了深刻的印象。其中飾演平伢子的王宏偉演唱的《我舍不得離開紅軍》感人至深。這一唱段出現在劇中第五幕，因試吃野菜中毒、掉隊的平伢子深陷泥淖，年輕的生命即將隕落，他用誠摯的歌聲表達出對紅軍隊伍的留戀。印青在寫到這個角色時，幾次落淚。王宏偉表示，從一個懵懂的孩子，成長為一個擁有堅定信念的革命戰(zhàn)士，，到犧牲時有了那么高的思想境界，這正是長征精神，自己能夠用歌聲、角色去詮釋那場英勇感動的歷史，是非常幸運的，自己會用紅軍的精神來飾演好這一角色。(任晶晶)