眼下，有一部講述一代京劇名伶商細蕊與愛國商人程鳳臺因戲結緣相識相知的電視劇火了，劇情和兩位主演頻上熱搜。其實《鬢邊不是海棠紅》自打一開播就挺受關注的——踩著“耽美”的流量大潮，扛著“于正劇”的大旗，手握黃曉明、尹正、佘詩曼等一眾星光熠熠的大牌明星，在同期開播的劇中，算是頗有話題。

最有話題的角色，自然是京劇名伶商細蕊。商細蕊天賦絕佳，卻不諳世事，明眼人一看就能發現，在這個角色身上，有太多“程蝶衣”的影子。而商細蕊的扮演者、青年演員尹正，自然而然地就被人拿來不斷地與當年的張國榮相比較。

當年，在電影《霸王別姬》中，張國榮演活了“不瘋魔不成活”的程蝶衣，為影壇留下了一個經典角色。而《鬢邊不是海棠紅》中的一幕幕北平往事、梨園愛恨，乍一看也頗有點《霸王別姬》的意思。恰好此前傳出《霸王別姬》準備今日在韓國重映，雖因疫情原因推遲，但已引發影迷反響，兩相對照，就有點像隔空的問候。

看得出來，這次于正是下了苦功的。和《延禧攻略》類似的是，該劇在畫面、服化道方面都有了復古的質感。再看兩位主角：黃曉明和尹正，前者自證是“脫油成功”，后者更是一躍成了大眾議論的焦點。

尹正飾演的商細蕊，對應著張國榮飾演的程蝶衣，這兩個虛構出來的人物似像又不像，都是打小就在園子里唱戲的，最后都成了臺上的角兒。黃曉明演的程鳳臺程二爺，對應的是葛優演的袁四爺，他是臺下捧角兒的社會名流，也是角兒身邊最懂戲又倚重他的知音。佘詩曼演的范湘兒，有些像鞏俐演的菊仙，她嘴上夸贊著角兒比女人還要女人的時候，心里卻存著對“女人”的敵意。

其實，尹正本人就是張國榮的忠實粉絲，在配音類綜藝節目《聲臨其境》中，他曾為“哥哥”在《花田喜事》中的片段配音，粵語調調和聲線拿捏得當；他還在另一個綜藝欄目《王牌對王牌》里致敬過電影《霸王別姬》的經典片段。當時，電影里“段小樓”的扮演者張豐毅就坐在臺下，一瞬間讓人覺得今夕何夕，似是故人來。

當年，張國榮能演活程蝶衣，靠的是下苦功，當然還有天賦。他拜在京劇名家張曼玲門下苦心學戲，本來導演給張國榮備了京劇演員做替身，可是在他的堅持和用功之下，片中全部京劇表演的段落都由“哥哥”自己完成，替身完全沒用上。

據說，此次尹正為演好商細蕊也是閉門30天不出。他也像張國榮一樣從頭開始學京劇，學得特別認真。這部劇請了京劇名家畢谷云做指導，尹正每天在片場踩著蹺，還是硬蹺，看似簡單的蘭花指也琢磨過很多次。戲里一出《戰宛城》，商細蕊站在城樓上唱戲，唱的是“漢兵已略地，四面楚歌聲，君王義氣盡，妾妃何聊生”，兩邊的軍隊聞之不打仗了，都去聽戲了，還喊著“我要活虞姬”。這也都是尹正自己演的。

同樣一出戲，能不能唱得好，關鍵不看霸王，得看虞姬。對《霸王別姬》來說，張國榮就是唯一的程蝶衣，虞姬為霸王而死，他卻為虞姬而死。當然，人物與演員的緣分，還得看天分。當一個極有天分的人，同時肯花一百二十分的力氣來用功時，誰也攔不住奇跡的發生。

不知道有多少人當年在看《霸王別姬》時感到過心臟為之一顫。那種沒落名伶的氣質，那種哀怨里透著驕傲的眼神，那單純得只想與師哥唱一輩子戲的“從一而終”，被張國榮演來，如攪動一池春水，無不令人揪心，無不令人哀傷。

當然，這次也有很多人認可尹正在《鬢邊不是海棠紅》中的表現。比如開篇第一集，就讓商細蕊這個角色先聲奪人地立在了“戲癡”上，他唱戲不喜墨守成規，有自己的堅持，哪怕觀眾只剩一人，也要把戲唱好。尹正所詮釋的人物內心戲，是有一些純真，也有一些憂郁的，但更多時候，人物的內心外化出來更像是一個長不大的孩子模樣。

這可能是因為很長時間以來，尹正從未正經地當過主角。也有可能是，在他的心里，對張國榮的崇拜，使他在詮釋一個和程蝶衣不盡相同的人物時，卻一直活在程蝶衣的影子之下。這個來自內蒙包頭的小伙兒，據他自己說，他媽媽是一個港片港劇迷，什么《縱橫四海》之類的都來者不拒，硬是培養了一個小港劇迷。尹正大概便是那時迷上張國榮的。

要混入娛樂圈，有兩種選擇，要么去橫店影視城跑龍套，燒香拜佛祈求哪一天能混個臉熟；要么就得讀個藝術院校，交一幫娛樂圈的朋友。但上電影學院是得燒錢的，交朋友也得花錢。

尹正選擇了星海音樂學院。這期間，尹正零零散散也拍了一些劇，什么《媽媽咪呀》《龍門鏢局》《風雷急》《不可思異》之類的，演了一堆爛劇里的小角色。真正拿得出手的，只有2015年的《夏洛特煩惱》里的袁華，以及2016年的電視劇《麻雀》里的蘇三省。

這次，他遇到了貴人于正。正是因為余少群讓于正碰了一鼻子灰，才使這個機會落到了有些“妖嬈”氣質的尹正身上。這對于一個經常只能演男二、男三的演員來說，是一個好機會。

但尹正還是差了那么點意思。

事實上，他之前演的配角都挺出彩的，演技也不差，但是有的人就是沒有主角的氣場。“主角氣場”這個東西說來很抽象，也有點不公平。因為大部分都是與生俱來的，由長相氣質決定，跟演技關系不大；演技加持的氣場，反而多半屬于黃金配角的。

擁有“主角氣場”的人，你就算把他扔到人堆里，觀眾也能一眼就看到他（她）。

很顯然，張國榮就具備了這樣的氣場。

說白了，尹正壓不住這樣的角色。商細蕊是紅遍北平的一代名伶，從長相上來看，尹正是個娃娃臉，再一發胖，稍微做點表情，那圓嘟嘟的小臉蛋就直顫，讓人沒法入戲。從氣質上來說，常年想紅卻偏又不紅的演員，身上往往缺少了一種從容與倜儻。

所謂的“紅氣養人”，雖然殘酷卻是事實，有的人一輩子演配角，你讓他演主角，他站在舞臺中間，就容易有一種積郁已久后釋放的得意感，分寸感常常顯得“過”了。

另外，從《鬢邊不是海棠紅》的劇情走向來看，商細蕊與程蝶衣的形象只有那么一點點相似。而這一點點相似，是那個時代里京劇旦角的共同點，卻不是兩個人物各自立身的性格特點。商細蕊與程蝶衣的性格是不同的，這使得演員在塑造這個角色時不應將人物裝在程蝶衣的套子里。

再從劇本角度來看。商細蕊代表的是梨園戲曲藝術的一個希望，而程蝶衣則代表著梨園戲曲時代的一個幻滅；如果說程蝶衣是灰，是火光熄滅后的灰燼，那么商細蕊則是火光，涌動著力量。商細蕊若要演得像張國榮那樣，那這部劇才叫真正的失敗了。

所以，先聲奪人的尹正，在觀眾們渴望他“摸高”的時刻，還是跌落下來。這充分說明了模仿一個人可以靠勤奮，而塑造一個人更多靠的是天分。反觀黃曉明，這次用心演戲，倒是站住了。

無怪乎有人開玩笑說，尹正和張國榮之間差了十個黃曉明。

本來，無論尹正怎么演，商細蕊就是商細蕊，世間再無程蝶衣。