近日，國家廣電總局召開電視劇創作座談會，強調要堅定文化自信、傳承中華文明，古裝劇美術要真實還原所涉歷史時期的建筑、服裝、服飾、化妝等基本風格樣貌，不要隨意化用、跟風模仿外國風格樣式。國家廣電總局的這一要求旗幟鮮明地強調文化自信和歷史真實，對提高古裝劇藝術水平有直接的指導意義，也有很強的可操作性。

從20世紀90年代開始，大眾文化消費需求高漲，一些古裝影視劇為迎合市民群體的審美趣味，不斷增加插科打諢內容、男歡女愛情節、穿越古今歷史、模仿國外樣式，雖然一時制造了噱頭，卻與傳承宣傳中華文明相去甚遠。這些流行于一時的電視劇暴露出了許多問題：虛化人生場景，日常生活隱遁于劇情；淡化歷史語境，人物生活在真空世界；消解社會關系，沉浸于男女之情的糾葛。在這些玄幻、空洞的古裝神話劇、仙俠劇、玄幻劇的氛圍里，歷史時代成了虛無背景，人生意義轉換為男歡女愛。更有一些設計，與歷史相左，與情理相悖，毫無文化因素，古裝劇成了無腦劇。一些作品缺乏起碼的古代社會生活常識，胡編亂造，肆意添加外國元素，隨意穿越古今階段，對廣大電視劇觀眾尤其是青少年產生消極影響。

有文學批評家認為，作家創作應具有合乎情理的邏輯、綿密的細節、環環相扣中建立的說服力，只有將這些基礎打好了，一部作品才可能打動人心：“讀者對一部小說的信任，正是來源于它在細節和經驗中一點一點累積起來的真實感”，“一部小說無論要傳達多么偉大的人心與靈魂層面的發現，都必須有一個非常真實的物質外殼來盛裝它。”對于小說細節價值的強調，同樣適用于古裝劇的制作。一部電視劇選擇通過古裝形式拍攝，必然是因為主人公和故事發生于某個特定歷史時代，電視劇美術應努力打造與這個階段相匹配的建筑、服裝、服飾、化妝、語言、錢幣、禮儀等生活場景，從而在歷史語境中呈現出人物的精神風貌和時代氣息。只有將古裝劇發生的歷史時代背景安排得扎實，人物特質及時代氛圍才能自然形成，觀眾通過一部古裝劇才能更深刻地領悟一個歷史時代的社會場景、生活細節，電視劇才有了一個堅實的物質外殼。

一度流行的古裝神話劇、仙俠劇、玄幻劇等古裝劇，淡化了故事的歷史背景和時代語境，它們雖然不否定歷史文化、民族文化，但卻通過電視劇虛幻的場景、空洞的情節、抽空的社會語境，事實上淡化了文化歷史，消解了民族傳統與精神，在刻意渲染的神話、玄幻、仙俠的表象下，使大眾只見到美輪美奐的畫面和俊男靚女的情感故事，久而久之，受眾會對真實歷史、人的社會價值與人生意義等基本問題形成隔膜，在鈍化的情感世界中虛化歷史認知與現實感受。一些觀眾甚至會把流行劇與歷史相混淆，形成顛覆混亂的歷史印象，進而形成畸形的歷史觀、人生觀。

國家廣電總局在電視劇創作座談會強調，古裝劇美術要真實還原所涉歷史時期的日常生活場景，有著明確的指向性和導向性。“觀乎人文，以化成天下”，努力將對優秀傳統文化的傳承落實到具體的、真實可感的文藝作品中，讓藝術集中展現出傳統文化的動人魅力，人們在生活中對傳統文化的繼承和發揚才會更加自覺、自然。從這個方面看，電視劇的服裝、美術絕非小事。

（作者：龍其林，系上海交通大學人文學院長聘副教授）