青年竹笛演奏家譚偉海是一位盲人。他憑借精湛的竹笛演奏技藝加入中國殘疾人藝術團，先后登上北京殘奧會開閉幕式、廣州亞殘運會閉幕式等舞臺。

三年前，疫情來了，演出停了，這讓新婚不久的譚偉海經濟壓力一下子大了起來。

為緩解經濟壓力，譚偉海開始了直播，成了一名民樂主播。“這兩三年，直播的收入除了每月還房貸，還能有積蓄，我也能在孩子教育上投入更多了。”譚偉海直言，直播大大地改善了他的經濟狀況，同時也讓他在直播間這個舞臺重新找到自己的位置。

像譚偉海一樣的網絡主播還有很多。不久前，抖音直播發布《2022抖音演藝直播數據報告》（以下簡稱《報告》）。《報告》顯示，過去一年，抖音演藝類直播打賞收入同比增長46%，超過6萬名才藝主播實現月均直播收入過萬元。

直播間正在成為文藝演出的“第二舞臺”

近年來，越來越多線下演出開始探索線上直播等“云模式”。

今年7月，中國舞蹈最高獎“荷花獎”的獲獎劇目《醒·獅》原計劃在成都進行線下演出，但出于突發情況，演出臨時以一元票價轉為線上直播，吸引了超過340萬人次付費觀看。而根據中國演出行業協會公布的數據，2021年全國舞蹈類演出場均票房不過13.8萬元左右，場均觀眾約555人。

時隔近4個月，回憶起直播取得的成績，《醒·獅》總編導錢鑫仍然感到激動不已，他坦言：“那件事讓我們深深認識到網絡的力量，今后我們要多去了解它、擁抱它。”

直播間正在成為文藝演出的“第二舞臺”。數據顯示，過去一年，戲曲、樂器、舞蹈、話劇等演藝類直播，在抖音開播超過3200萬場，場均觀看人次超過3900人，相當于每天都有近9萬場中等觀眾規模的演出在抖音上演。作為對比，據中國演出行業協會統計，今年五一假期，全國演出場次總計約5900場。

小眾非遺在直播間覓得“知音”

在中國境內人口只有三萬多的少數民族京族，有一種特色樂器“獨弦琴”，2011年入選了國家級非物質文化遺產名單。去年起，京族女孩趙霞開始在直播間演奏獨弦琴，打賞收入除了讓更多人了解獨弦琴，更豐富了她的收入來源。

戲曲主播林蜜蜜，創辦了北京首家民營黃梅戲劇團。新冠肺炎疫情暴發以來，線下演出一次次取消，林蜜蜜把劇團“搬進”直播間。靠著戲迷們的點贊和打賞，林蜜蜜不僅能夠維持劇團運營，還以劇團的名義資助了4個孩子學習黃梅戲。“除了養‘團’糊口，最讓我感到欣慰的是，直播間里有不少人因為我的演出成了黃梅戲的新粉。”

通過網絡直播，小眾的非遺在直播間里重新找到“知音”。

大量非遺的涌入，在一定程度上改變了網絡直播的內容生態。在直播間聽戲曲、賞民樂、看演出漸漸成為新潮流。而優質演出內容又反過來吸引了更多觀眾。報告顯示，過去一年，僅抖音平臺演藝類直播累計觀看人次就同比增長了85%。其中，各年齡段網友對傳統文化類演出展現出不同偏好。00后愛看相聲，80后喜歡聽古箏，90后、70后、60后則對粵劇、豫劇、黃梅戲等戲曲類演出情有獨鐘。

中國人民大學新聞學院副院長李彪表示，直播打賞的外溢效應對于小眾、瀕危的藝術種類有一定的補償作用，助力瀕危非遺演出再現活力，有助于演藝生態的多元化、多層次發展。

從“無奈之舉”到“主動選擇”

中央民族樂團的青年揚琴演奏家周婷婷，與同伴一同經營抖音賬號“揚琴CP”。今年7月開播以來，這對組合已經吸引超過10萬觀眾。周婷婷介紹，選擇進行網絡直播，一方面是由于疫情防控期間線下演出減少，希望通過直播重獲舞臺和觀眾；另一方面，則是希望把專業的揚琴演出帶給音樂廳外的觀眾。

無論是譚偉海，還是周婷婷，當初選擇網絡直播，或多或少都是一種疫情導致的“無奈之舉”。而如今，網絡直播正在成為藝術家、藝術機構的“主動選擇”。

近三年來，以國家京劇院、中央民族樂團、中央芭蕾舞團等國有文藝院團為代表的藝術機構，頻頻開展網絡直播活動。周婷婷所在的中央民族樂團，就有134位藝術家在直播平臺上開通了網絡直播。

抖音直播運營負責人袁思會介紹，如今在抖音直播間，不僅有大眾熟知的流行音樂演唱會，也有來自國家京劇院、北京人民藝術劇院、北方昆曲劇院等專業院團帶來的京劇《風華正茂》、話劇《雷雨》、曲劇《茶館》等經典劇目。過去一年，入駐抖音的國家一級演員帶來超過2000場演出直播，來自上百家專業演出機構的6000余場表演在抖音直播先后登場。

李彪表示，專業演藝從業者和文化演出機構的入駐、開播，一定程度上促進了文化普惠，推動了藝術普及的區域平衡。同時，線上訪問的隨機性、高覆蓋率等特點，可以讓演藝類直播輻射到以往線下演出難以覆蓋的群體，為演藝行業帶來新觀眾。