中國(guó)書法，墨飛色舞，柔中生剛。出神入化，風(fēng)月無邊，堪稱藝術(shù)之藝術(shù)。

建筑藝術(shù)

書法，建筑在白紙上的樓閣殿宇。以點(diǎn)劃線條為材料，每一幅，甚至每一個(gè)字，都是一座中國(guó)式建筑，或斗拱榫卯，或飛檐翹角，沿了中軸線，“九經(jīng)九緯，經(jīng)涂九軌，左祖右社，前朝后市”，布局排列開來。

張芝的《冠軍帖》、王羲之的《十七帖》、懷素的《自敘帖》、王鐸的《草書詩(shī)卷》，皆為建筑在紙上的中國(guó)特色、中國(guó)風(fēng)格、中國(guó)氣派的屋宇殿堂。

音樂藝術(shù)

西方美學(xué)有云：“一切藝術(shù)到精微境界都求逼近音樂。”一幅書法作品，就是一支以偏旁部首為音符譜成的旋律。或圓舞，或交響，或長(zhǎng)調(diào)，或短笛。寫出千支萬曲，唱出千聲百腔。湯顯祖在《答劉于威侍御樂論》中以層次而論：“凡物，氣而生象，象而生畫，畫而生書，其噭生樂。”

尤其是行草，“狀似連珠，絕而不離”。“或輕舉內(nèi)投，微本濃末，若絕若連，似水露緣絲，凝垂下端。”運(yùn)筆之輕重、疾澀、虛實(shí)、強(qiáng)弱……無不顯露心中的律動(dòng)。書法是“線”的藝術(shù)，流動(dòng)的音樂線條和聲音一樣，極富抒情的功能，只是線條畢竟還不是旋律，與偏旁部首一樣，屬于心靈旋律流瀉的承載表露。如果說顏真卿《祭侄文稿》是一曲小提琴獨(dú)奏，王羲之《十七帖》幾乎就是一支“命運(yùn)交響曲”，而懷素《自敘帖》就是一首“月光奏鳴曲”。

舞蹈藝術(shù)

書法是白紙上的黑色舞蹈。舞者以紙為遼闊江天，以墨為彩練長(zhǎng)袖，以筆為靈手妙足，手之舞之足之蹈之。抒心底之情，發(fā)靈魂之志，表象外之意。或梨花紛揚(yáng)，玉壺冰月。或黑云呼嘯，墨雨跳珠。或電閃雷鳴，長(zhǎng)虹貫日。或颶風(fēng)急驟，狂濤拍岸。或湍流驚瀑，飛翅落天。或清溪潺潺，蝌蚪嬉游。或老樹枯藤，抽鞭斷水。或春風(fēng)剪裁，新花萬枝。或龜裂布地，縫隙綻壁。或驚蛇掠草，歸雁照影。或雪泥鴻爪，鷹搏魚翔。或霧鎖頓開，天晴日朗……漢簡(jiǎn)撲面而來的草書，長(zhǎng)袖善舞，奇姿妙態(tài)，儼然敦煌“飛天”傳神寫照。

節(jié)奏藝術(shù)

書法美在節(jié)奏。一黑一白，一提一按，一蒼一潤(rùn)，一密一疏，一欹一正……皆閃射韻轍節(jié)律的光芒。“精美出于揮毫，巧妙在于布白”。“字畫疏處可以走馬，密處不使透風(fēng)。常計(jì)白以當(dāng)黑，奇趣乃出”。黑白節(jié)奏鏗鏘中有悠揚(yáng)，陰陽(yáng)韻律空靈里見奇妙，便是書法無法之法，非道之道。

道法自然。事實(shí)上，世界即節(jié)奏的世界，節(jié)奏是宇宙的心韻，人間萬物皆屬節(jié)奏的產(chǎn)物。節(jié)奏尤以黑白為常為本。《老子》云：“知其白，守其黑，為天下式。為天下式，常德不忒，復(fù)歸于無極。”《太極圖》中兩條陰陽(yáng)魚，暢游自然，動(dòng)靜守恒，黑白交替，周而復(fù)始。

天地是以黑白為節(jié)奏的神圣典范。晝夜分明，陰陽(yáng)為道。白淡黑濃，黑盡白來。此消彼長(zhǎng)，相克相生。太陽(yáng)和月亮兩只鐘擺，一金一銀，一來一往，支撐著大自然萬象紛繁而精密有致的秩序。虹有七彩，墨分五色，書法以黑白兩極，簡(jiǎn)化豐繁世界，象征天地神韻。

圍棋與足球，皆為節(jié)奏的游戲或博弈。圍棋對(duì)陣，執(zhí)黑舉白，奧妙無窮。足球黑白交織，明暗變幻，出神入化。

書法是中國(guó)的國(guó)粹，是中國(guó)文化的精髓。中國(guó)舞動(dòng)書法空靈妙曼的線條走向世界，世界在中國(guó)書法黑白節(jié)奏與舞蹈里找到形而上的詮釋。

繪畫藝術(shù)

書法，心之畫也。書畫同源，河圖洛書。中國(guó)書畫，皆以毛筆寫之。趙孟頫題畫詩(shī)云：“石如飛白木如籀，寫竹還于八法通。若也有人能會(huì)此，方知書畫本來同。”

白紙黑字，紅章印泥。點(diǎn)線繽紛，氣象萬千。一幅好的書法作品，就像一幅美圖畫卷，令人賞心悅目，沉醉其中。

雕刻藝術(shù)

雕刻，是書法的一種特殊功能。山崖、碑石、青銅、陶瓷、竹帛、木頭……金石之功，碑木之力。磚瓦之文，樓柱之飾。新桃舊符，林林總總，滿眼書藝，蔚然風(fēng)雅。書法雕刻藝術(shù)，讓文字鮮活在天地之間，流播于歷史長(zhǎng)廊之中。

戲劇藝術(shù)

我常常將王羲之《蘭亭序》當(dāng)作一幕戲劇來讀：

時(shí)間：永和九年，歲在癸丑，暮春之初。

地點(diǎn)：會(huì)稽山陰之蘭亭。

人物：群賢畢至，少長(zhǎng)咸集。事件：修禊事也。

布景：清流激湍，映帶左右，引以為流觴曲水。

導(dǎo)演：王羲之

書紙鋪展，大幕開啟，“蘭亭序”三個(gè)字赫然呈現(xiàn)……

一篇書法作品，尤其是草書，即是一幕戲劇，而演員便是一個(gè)個(gè)長(zhǎng)袖善舞的字符。有文戲者，溫文爾雅，羽扇綸巾；有武戲者，輾轉(zhuǎn)騰挪，刀槍劍戟。戲劇必有沖突，即為字與字之間顯現(xiàn)的矛盾與張力。有字眼兀然彰顯，便是戲劇高潮，空白靜場(chǎng)。王羲之《蘭亭序》的21個(gè)“之”字，皆作“變臉”藝術(shù)。字符漸次登臺(tái)亮相。張芝《冠軍帖》里“耳”字一聲清唱，如秦腔，“曲終收撥當(dāng)心畫，四弦一聲如裂帛”。拖腔驚人，由漢而起，穿越魏晉南北朝唐宋元明清，綿綿不絕，回蕩至今。

心靈藝術(shù)

日月不淹，春秋代序。今日生活比之古代，紛繁多變，旖旎萬千。今人比之古人，視野度之廣，知識(shí)量之大，王羲之聞之也會(huì)驚異不已。今人閱讀不可謂不多，學(xué)養(yǎng)不可謂不厚，卻在古人書法面前，常常面有愧色，心有忐忑。何哉？古人心無旁騖，清心守靜，今人多心浮氣躁，心不在焉，甚或心猿意馬，媚俗趨利。

與其在技之層面說“晉人尚韻，唐人尚法，宋人尚意，元、明尚態(tài)”，不如就根本而言“古人尚心”。

真正的藝術(shù)不在手掌中，不在筆墨間，而在心靈里！獨(dú)具匠心，別出心裁。線條為字之表，筆意乃字之魂。寫字即是臨摹心境意境，“朱拓”心韻意韻。心境決定書法意境情境，心意決定書法字意筆意。

心誠(chéng)則字真，

心靜則字靈；

心美則字秀，

心香則字馨；

心和則字暢，

心善則字順；

心活則字動(dòng)，

心含則字蘊(yùn)；

心清則字明，

心禪則字佛。

《道德經(jīng)》曰：“道法自然。”自然在何處？在天在地在春夏，亦山亦水亦心靈。

心乃最大的自然。世界上最寬闊的是海洋，比海洋更寬闊的是天空，比天空更寬闊的是人的心靈。心，自然之魂，天地之靈。物隨心移，心轉(zhuǎn)乾坤。明心見性，心外無物。

言撥之于心弦，字描之于心象。揚(yáng)雄《法言》云：“言，心聲也；書，心畫也。”書法作品以精神為魂，精神乃心象之體現(xiàn)。由此可云：道法自然，自然法心。心存自然，自然即心。

優(yōu)秀書法藝術(shù)家，十八般武藝般般見長(zhǎng)，篆隸楷行草樣樣在行。一幅書法作品采用什么字體，一是取決于內(nèi)容氣質(zhì)：大江東去還是小橋流水，金戈鐵馬還是曉風(fēng)殘?jiān)拢慷侨Q于心境情態(tài)：云淡風(fēng)輕、空船載月還是春潮帶雨、野渡無人，秋水長(zhǎng)天、小荷尖角還是怒發(fā)沖冠、壯懷激烈？

心生情，意造境；心性合一，心意無限。性情、性靈、性味、情趣、情調(diào)、情韻……繽紛絢爛，魅力無窮。筆筆生情，字字見心。用心寫成的作品，總是顯影著作者的音容笑貌。一撇一捺有脈搏跳動(dòng)，一字一詞有血脈貫注，一墨一白有氣息流暢，一幅一品都是生命之歌。從《冠軍帖》可以聽到張芝朝花夕拾低回惋惜的聲息，從《蘭亭序》儼然觸摸到王羲之興奮靈動(dòng)的手指。否則，游離心外，舍本逐末，無論字寫得多么云煙嫻熟、花枝招展，終究只是一紙筆墨文字，而非書法藝術(shù)。