荔枝，這一顆絳紗為膚、白玉為肉的南方珍果，在中華文明的長河中承載了遠超其物質形態的文化重量。

電視劇《長安的荔枝》在6月7日開播。當你剝開一顆荔枝時，別忘了——你正在品嘗的，可是穿越千年的文化滋味！所謂“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來”，荔枝，如何從昔日的御用貢品成如今的尋常果品？詩與畫中的荔枝，到底有著怎樣的風雅？

《長安的荔枝》劇照 敕牒上要求送“荔枝鮮”，而不是“荔枝煎”。

《長安的荔枝》劇照 荔枝使李善德被迫接下送新鮮荔枝到長安的任務

“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來”，杜牧的這句千古絕唱不僅描繪了唐代宮廷生活的奢靡，更揭示了荔枝作為權力象征的深層意涵。在電視劇《長安的荔枝》中，這一意象被賦予了更為豐富的當代解讀。劇中小官李善德被迫接下從嶺南運送鮮荔枝至長安的“不可能任務”，折射出古代官僚體系中“上面一張嘴，下面跑斷腿”的殘酷現實。荔枝在此已超越水果本身，成為皇權任性的具象化表現。隨著時代的更迭，荔枝在民間文化中發展出一套豐富的象征體系，也成為文人畫的重要題材。

南宋 佚名《荔枝圖頁》 上海博物館

從權力象征到民間意趣

唐朝詩人白居易曾讓畫工畫過一幅荔枝圖（失傳），并寫了《荔枝圖序》，文中用“殼如紅繒，膜如紫綃，瓤肉瑩白如冰雪，漿液甘酸如醴酪”等比喻生動形象地描摹荔枝，還提及荔枝難以儲存的特點，即“若離本枝，一日而色變，二日而香變，三日而味變，四五日外色香味盡去矣”。

《長安的荔枝》劇照 荔枝運送路線圖。按照唐代郵驛“日行五百里”的極限速度，從嶺南到長安需十一日。

雖然目前所見唐畫中直接描繪荔枝的較少，但從文獻記載等可知當時存在描繪荔枝的繪畫，只因年深日久絹帛散佚等原因留存不多。

金銀器上的荔枝紋飾 西夏荔枝紋金牌飾 寧夏博物館藏

這塊寧夏博物館藏的西夏荔枝紋金牌飾告訴我們：荔枝已經是藝術圈的重要元素了。臺北故宮博物院珍藏的《離支伯趙圖》（佚名之作，下文將作介紹），更是讓荔枝與伯勞鳥上演了一出“吉祥如意”的宋代宮廷劇。

荔枝紋樣

荔枝在古代有多種名稱，離支最早見于漢代文獻。漢代司馬相如的《上林賦》有記載，“于是乎盧橘夏熟，黃甘橙楱，枇杷橪柿，亭奈厚樸，梬棗楊梅，櫻桃蒲陶，隱夫薁棣，荅遝離支”，其中“離支”即指荔枝。

因荔枝摘下后易變質，需與枝條分離運輸，故名“離支”。命名直接關聯荔枝的生理特性——摘下后易變質。

此果漢至唐較為常見。歷史記載中，荔枝作為南方珍果向北方宮廷的進貢始于漢代，至唐代成為制度。

文人雅士對于它的描摹也開始突破了食用導向，而強調視覺特征。唐代杜甫《解悶十二首》：“憶過瀘戎摘荔枝，青楓隱映石逶迤。京華應見無顏色，紅顆酸甜只自知。”詩中“紅顆”即指丹荔。宋代蘇軾《荔枝嘆》：“飛車跨山鶻橫海，風枝露葉如新采。宮中美人一破顏，驚塵濺血流千載。”雖未直稱“丹荔”，但以“紅”喻其色，與“丹荔”意同。紅色被賦予吉祥、熱烈的文化內涵（如唐代以朱紅為貴色），荔枝的色彩成為其社會價值的象征。

宋徽宗時期，不僅在汴京艮岳嘗試種植荔枝樹，還耗費民力“以蠟封蒂”千里運輸。畫作里也開始出現了士大夫階層對日常物象的詩意改造——將民間常見的水果轉化為文人雅趣的載體。

北宋 趙佶（傳）《寫生翎毛圖》（局部） 大英博物館

《寫生翎毛圖》長卷的局部特寫，左側為白色梔子花，也是夏日當季鮮花。

《寫生翎毛圖》融合寫實與象征，展現北宋宮廷花鳥畫的高超水平。據《老學庵筆記》所述：“宣和中，保和殿下種荔枝，成實。徽廟手摘，以賜燕帥王安中。”據傳此荔枝樹是徽宗在皇宮保和殿種下的，并畫了此畫。盡管真偽仍有爭議（或是畫院人筆，或是后人仿本），但其藝術價值無可否認。

南宋 佚名 《離支伯趙圖》臺北故宮博物院

宋代《離支伯趙圖》是一幅典型的南宋院體花鳥畫，現藏于臺北故宮博物院。紅黑大膽對比，設色妍麗，用筆細膩。該畫以荔枝和伯勞鳥（伯趙）為主題，展現了宋代宮廷繪畫的精湛技藝與象征寓意。諧音“利枝”或“離支”，象征“吉利”或“連理”，在宋代宮廷文化中常被賦予富貴、祥瑞的寓意。伯勞鳥：在古代被視為“報喜鳥”，與荔枝結合，可能暗含“報喜”“大吉”之意。

明 朱瞻基 三鼠圖冊之《食荔圖》故宮博物院

朱瞻基曾繪有三鼠圖冊，以苦瓜鼠圖(紙本墨筆)、菖蒲鼠荔圖(絹本設色)、食荔圖組成。其中的《食荔圖》以工筆繪之，一只小老鼠啃食紅色荔枝，刻畫出小老鼠賊眉鼠眼的樣子，偷偷的啃食。紅荔與“紅利”同音，為吉祥寓意。

明、清 佚名 《荔鼠圖》此圖與朱瞻基的那幅《荔鼠圖》很相似，或為臨本也未可知。

超越宮廷政治的層面，荔枝在民間文化中發展出一套豐富的象征體系，因荔枝外皮鱗狀突起似“狀元盔”，紅色果實象征“紅袍加身”，明清時期常以“一荔（利）奪魁”預祝科舉成功。但在文人筆下，又是另外一種景象。

文人精神的投射

比如南宋《荔院閑眠圖》中，荔枝樹與高士休憩場景結合，體現“丹荔蔭下，心遠地偏”的隱逸趣味。一個高士倚在臥榻上，主體建筑的屋頂用修葺整齊的草排蓋成，并有障日卷簾，下邊圍以美人靠。整個亭屋顯得空靈。基座為石塊砌筑，并鋪上鵝卵石散水，與現在的日本園林建筑比較接近。對著兩棵荔枝樹，兩棵荔枝樹一株是紅色，一株是粉白色。

宋 趙大亨 《荔院閑眠圖》遼寧省博物館

宋《荔院閑眠圖》（局部）紅色荔枝綴滿枝頭，高士倚臥榻上，有夏日乘涼之美意。

此畫與宋徽宗《寫生翎毛圖》相比，更注重人物與環境的結合，而非純粹的花鳥寫生。與《離支伯趙圖》相比，則更強調文人生活情趣，而非單純的吉祥寓意。

明 文徵明《荔枝圖軸》 湖北省博物館

清 羅聘 《荔枝圖軸》 故宮博物院

明 沈周 《荔柿圖》 故宮博物院 墨筆畫荔枝，柿子樹二枝。所繪荔柿，諧音“利市”。

其實這種心境的轉變和果品數量的增長與運輸業的發達不無關聯，到了明清時期，隨著海運發展，荔枝逐漸從貢品變為商品，其權力象征意義也隨之淡化。如今，依靠冷鏈物流、航空運輸，以及導航、物聯網等技術的協同作戰，天南海北的老百姓幾乎都能吃到新鮮的荔枝了。

近代畫家齊白石也常畫荔枝，曾云：“牡丹為花之王，荔枝為果之王，白菜為菜之王”，由此可以看出齊白石對荔枝的偏愛。

齊白石繪《荔枝小雞》

荔枝在文人士大夫的審美體系中，實現了從物質到精神的升華。蘇軾曾以“日啖荔枝三百顆”（《惠州一絕》）借荔枝抒發放達之志。現在的文人墨客以荔枝入畫表達生活里的“小確幸”。

詩與畫中的荔枝，既是權力與財富的具象化符號，又是道德諷喻的載體；既承載世俗吉祥愿望，又寄托超脫塵俗的理想。當你剝開一顆冰鎮的荔枝時，看到的也許是映照中國社會變遷的文化果實。

只有當平民如李善德者不再為權貴驅使，當科技發展真正普惠大眾，那些承載著驛道艱辛的荔枝，才完成了從御用貢品到尋常商品的本質轉變。