《墨韻新生》海報。

出品方供圖

近年來，微短劇作為新興文藝形態展現出蓬勃生命力。隨著“微短劇+”行動計劃、“微短劇里看非遺”創作計劃等相關計劃的實施，微短劇與傳統文化的交融互動越來越多，也催生了一批精品微短劇。

日前，短劇《墨韻新生》上線播出，該劇由紅果短劇、央視頻聯合出品，改編自國家圖書館文獻修復師李屹東撰寫的小說《紙上煙云》，聚焦古畫修復，講述了兩位主人公——“民間匠人”吳墨林與“耿直文官”劉定之進行技藝博弈并攜手護寶的故事。劇情以《千里江山圖》修復謎局為開端，融合古書畫鑒賞、古畫修復、解謎尋寶等多種元素。截至目前，《墨韻新生》在抖音平臺播放量已超千萬。這部精品微短劇如何誕生？筆者采訪了相關主創。

主持人：徐嘉偉、馬玉潔

嘉 賓：

劉天池（本劇監制、中央戲劇學院表演系副教授）

張 恒（本劇導演）

李屹東（原著作者、國家圖書館文獻修復師）

問：從小說到微短劇，經歷了哪些改編過程？

張 恒：原著體量較大，將其拍攝成微短劇需進行大量改編，很多原型人物需要合并，情節需要刪減，甚至還需要創作新的情節。拍攝前，劇組成員學習了關于文物修復的相關知識，比如用毛筆蘸烈酒點在臟污處，再用毛巾圍住，最后點燃畫作的畫面非常具有視覺沖擊力，也是古代修復工匠實際使用的操作方法。

李屹東：文物修復是一項坐冷板凳的工作，影視呈現則是把長時間段的修復過程進行濃縮，將技術的審美性放到觀眾面前。在改編和拍攝過程中，我們一直在尋找影視呈現和技術真實之間的平衡。影片呈現的每個修復動作都很干凈、利落，實際修復工作會更復雜。

問：微短劇如何平衡沖擊力需求與價值追求？

劉天池：微短劇時長短、節奏快，對演員來說，要想塑造出立體的人物形象，難度不低。在拍攝過程中，導演、表演指導、原著作者和禮儀指導都在現場，幫助演員調整表演細節。可以說，主創團隊一直是按照長劇標準來對待這部作品。

張 恒：一方面，要保證畫面內容的準確性。在拍攝《千里江山圖》的修復段落時，我從導演角度來把控畫面美感，李屹東老師則從操作角度把關演員動作的專業性。在拍攝攤開畫軸的特寫時，李老師接連4次糾正了演員的動作，還有一場戲中，演員夾不住沾濕的古畫碎片，是李老師做了手替。

另一方面，是對畫面質感的追求。首先，保證演員的演技和形象過關；其次，拍攝設備都是電影級配置；最后，在置景方面，現場的道具和美術相關物品都必須得到李屹東老師的認可，才能開機拍攝。通過前期拍攝與后期制作的合力，力求讓這部劇把傳統文化的魅力充分展現出來。

問：未來，微短劇如何實現精品化發展？

李屹東：微短劇符合當下觀眾的觀看習慣，是一種新的傳播方式，而傳統文化主題則能賦予微短劇更加深刻的價值意義，“微短劇+傳統文化”值得不斷探索。傳統文化是創作的富礦，微短劇從業者可以從古人的藝術、生活、觀念中找到視覺效果佳、適合快節奏呈現的內容，再展開進一步創作。

張 恒：劇本是作品的靈魂，微短劇精品化創作，離不開對劇本的打磨。微短劇雖然體量小，但不能放松對品質的追求，人物的稱謂、造型、服裝樣式等要經得起推敲，在合理的基礎上，強化視聽呈現。總之，影視作品不在于長短與形式，長劇與短劇的觀眾都需要被尊重。