馬廄制片廠推出的短劇《盛夏芬德拉》在18天內創下30億播放量，受到業內關注。短劇與長劇是兩種不同類型的作品，短劇行業常被貼上“信息高密度”“快節奏”“爽感”的標簽。《盛夏芬德拉》的熱播顯示，如今短劇的市場周期已迭代至“內容為王”的時代。

大多數短劇將自身定位為碎片化娛樂產品，其藝術追求被最大消解。為了吸引觀眾，編劇往往密集設置反轉劇情，甚至不惜媚俗，導致短劇市場創作氛圍浮躁功利。然而，藝術不是填滿劇情時長的爽點堆砌。在這一方面，《盛夏芬德拉》的探索值得肯定。它努力將時間融入敘事，用慢節奏講述好一個故事。

《盛夏芬德拉》在敘事肌理、審美質地方面尤為用心，它摒棄了時間的功利化，轉而深耕邏輯、細節、氛圍和演技。盡管豪門聯姻、甜寵追妻是短劇的常見套路，但該劇主角憑借精湛的演技成功突圍。細膩的微表情，配合恰到好處的音樂、燈光、獨白、運鏡，讓觀眾感受到了人物的“內時間”。例如男女主角第一次見面的場景設置，兩人一黑一白的著裝預示著性格的鮮明差別，而眼睛、手表、鞋子等的特寫、慢鏡頭，不僅給人以審美享受，還通過“物敘事”傳遞了人物的基本信息。

該劇最精彩的鏡頭都關乎沉默與留白。克己復禮的男主角冷言寡語，很少有以往短劇中強烈的情感節奏，有時僅用一個眼神鏡頭，就讓觀眾感覺到濃烈而細膩的情緒。其余的枝蔓情節則一筆帶過，給觀眾留下了豐富的想象空間和邏輯自洽的余地。

此外，該劇還具有“時間率領空間”的意識。影視劇的鏡頭通常展現固定空間下的時間流逝，往往更重視空間表現，以追求視覺沖擊力。該劇卻反其道而行之：輾轉18個地點取景，只為給演員再現“此時此地”的靈韻。劇中，祠堂罰跪的場景取自浙江東園李宅，男女主角在莊嚴肅穆的祠堂中解除誤會。古建筑象征著簪纓氏族后代的身不由己，兩人的情感流動則宣示著人物掙脫束縛、爭取自由的決心。

不同于以往的短劇制片團隊，馬廄制片廠的創作理念是打磨好時間的藝術，用時間換取藝術呼吸的空間。如今，以馬廄制片廠為代表的短劇行業正在進行一場時間的革命：主動打破行業慣性，放棄“以短博快”的投機盈利模式，用“短”來講好故事。守護時間，就是在捍衛短劇的藝術生命，如此才能讓短劇真正從流量賽道競賽者變成承載優質內容的藝術載體。

（作者系澳門大學人文學院中國語言文學系博士生）