上海京劇院為慶祝建院70周年晉京演出，在長(zhǎng)安大戲院上演的六臺(tái)大戲場(chǎng)場(chǎng)精彩。其中由梅派青衣名角史依弘領(lǐng)銜主演的京劇《白蛇傳》，不僅成為最快售罄的一臺(tái)好戲，還讓99歲著名華裔藝術(shù)家、梅蘭芳的義女盧燕連看兩三個(gè)小時(shí)贊不絕口。史依弘文武并重的動(dòng)人演繹，不僅延續(xù)了京劇程式與20世紀(jì)80年代經(jīng)典電影版《白蛇傳》的中式美學(xué)基因，同時(shí)以充滿魅力的情感表演賦予角色新的生命力。

京劇《白蛇傳》源于中國(guó)經(jīng)典民間傳說(shuō)，1947年由田漢先生改編，其曲詞優(yōu)美，富于詩(shī)意，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)流暢，文武場(chǎng)次相間，承載著幾代京劇人的藝術(shù)積淀。史依弘的《白蛇傳》最令人感動(dòng)之處，在于她不僅以一脈相承的程式功底為根基，更用深刻豐富的情感體驗(yàn)為角色注入靈魂。正如觀眾觀察到的，她的表演“不只是程式化的東西，每一個(gè)眼神、動(dòng)作都是有感而發(fā)”。這使白素貞這一角色超越了神話符號(hào)，成為一個(gè)有血有肉、在愛情與困境中掙扎的“人”。

“游湖”一折，只見她身著素雅戲服，步態(tài)輕盈如春風(fēng)拂柳，眼神流轉(zhuǎn)、舉手投足流露的盡是千年修煉后初入人間的澄澈與欣喜，將初涉人間的白素貞對(duì)紅塵煙火的向往詮釋得純粹動(dòng)人。到了“端陽(yáng)酒變”，她在雄黃酒力下的掙扎與驚懼，通過(guò)急促的鑼鼓點(diǎn)與細(xì)膩的身段結(jié)合，從指尖顫抖到身形搖晃，將人妖殊途的宿命焦慮演繹得入木三分。

武戲段落是武旦出身的史依弘的拿手好戲，也是海派京劇“火爆靈動(dòng)”風(fēng)格的集中展現(xiàn)。“盜仙草”一折中，她與鶴童、鹿童的對(duì)打干凈利落，既保持了程式化動(dòng)作的規(guī)整，又賦予其人物情緒的張力——每一次騰躍都透著救夫心切的決絕，每一個(gè)動(dòng)作都藏著破釜沉舟的勇氣?！八鹕健备菍⑷珓⊥葡蚋叱保芬篮肱c小青及眾水族演員配合，將白素貞的悲憤與剛烈具象化，讓這場(chǎng)“情與法”的對(duì)抗既有歷史的厚重感，又有當(dāng)下的沖擊力。只見她白衣翻飛似雪浪千層，長(zhǎng)槍出手如蛟龍騰躍，眼神里既有不畏強(qiáng)權(quán)的英氣，又暗藏孕中女子的力不從心，始終不脫離“青衣應(yīng)有的端莊”，又讓武戲成為人物心境的延伸。

史依弘版《白蛇傳》最動(dòng)人之處，在于將“情”的內(nèi)核貫穿始終?！皵鄻颉币徽?，她的表演堪稱教科書級(jí)別：面對(duì)許仙的愧疚與怯懦，她的唱腔先是帶著痛心冷冽，“你忍心將我傷”字字泣血，既有被辜負(fù)的怨懟，又有深入骨髓的眷戀；轉(zhuǎn)而看到許仙的真情懺悔，她的眼神漸柔，唱腔也添了幾分暖意；“小青妹你且慢舉龍泉寶劍”的唱段，被她處理得層次豐富，既有對(duì)背叛的隱痛，又有對(duì)真情的堅(jiān)守，五味雜陳的情感在唱腔與身段的流轉(zhuǎn)中自然迸發(fā)，動(dòng)人心弦。

這種對(duì)人物內(nèi)核的深度挖掘，對(duì)復(fù)雜情感的精準(zhǔn)拿捏，讓史依弘的白素貞超越了“癡情女子”的單一標(biāo)簽，不是傳統(tǒng)戲曲中完美的賢妻，也不是簡(jiǎn)單的受害者，而是一個(gè)在愛情中經(jīng)歷背叛和傷害后，依然選擇理解與原諒的復(fù)雜女性。她有人性的弱點(diǎn)，也有神性的寬容；有女性的柔美，也有為愛戰(zhàn)斗的勇氣，成為一個(gè)“剛?cè)嵯酀?jì)、神性與人性共生”的立體形象。

史依弘在藝術(shù)和人生積累最成熟的巔峰期，以自己的舞臺(tái)實(shí)踐證明，真正的傳承不是對(duì)形式的簡(jiǎn)單復(fù)制，而是對(duì)藝術(shù)精神的深入理解；真正的創(chuàng)新不是對(duì)傳統(tǒng)的隨意顛覆，而是對(duì)其內(nèi)核的當(dāng)代詮釋。在她的表演中，我們看到了一位藝術(shù)家用自己的血肉和心靈，喚醒一個(gè)經(jīng)典角色的靈魂，也讓歷久彌新的京劇藝術(shù)，在新時(shí)代繼續(xù)綻放光芒。