2026中國科幻大會于3月27日至29日在北京首鋼園舉辦，科幻領域的專家學者共同探討中國科幻未來發展的趨勢與路徑。

王春法 （中國科普作家協會理事長）：要繼續完善以內容生產為核心的產業體系

中國科幻已成為銜接科技創新與文化產業的重要力量，更成為全球科幻敘事的重要參與者。當前中國科幻產業仍處于“由好轉強”的關鍵躍升期，還存在“大而不強”“科”“幻”疏離、理論滯后等不容忽視的短板與挑戰。未來，中國科幻產業發展既要繼續完善以內容生產為核心的產業體系，也要逐步形成以科技倫理思考、未來想象能力與創新文化傳播為支撐的綜合生態體系。

龐曉東 （中國科普研究所黨委書記、研究員）：中國科幻影視對提升國家文化軟實力具有重要意義

近年來，中國科幻影視整體呈現出創作活躍、產能穩步提升的積極態勢，科幻影視正在以獨特的文化魅力和創新能力推動藝術創作、技術創新和產業升級。越來越多的創作者開始關注科技與人文的結合，關注作品中蘊含的文化價值與創新內核，這對于提升公眾科學素養，提升國家文化軟實力具有重要意義。

劉慈欣 （科幻作家)：科幻探討人類該如何面對未來

科幻是一個文明在向浩瀚宇宙出發前要做的思想實驗。它是超現實但不是超自然的美學，每一個科幻構思都有現實的基礎和根基。它不是依靠超現實的神力，而只能靠科學的邏輯和現實的土壤。科幻不只是描述技術，更是在探討人類該如何面對未來。當前科幻作品的發展與中國的現代化進程密切相關。

周鴻祎 （360集團創始人、董事長）：未來最科幻的事情：全球出現百億個“龍蝦”智能體

未來最科幻的事情是，全球可能會出現百億個“龍蝦”智能體，它們不再僅僅是軟件，而是地球上多出的100億個新物種。這些智能體將構建起“龍蝦互聯網”和智能體社會，擁有自己的ID與溝通方式，并在網絡中產生超乎尋常的智力涌現。

熊澄宇 （中國傳媒大學教授）：中國科幻產業的目標應從單純的“產品出海”到“規則出海”

以2024年為例，中國科幻產業規模與美國相當。從結構上看，中國科幻游戲占中國科幻產業的比例是65%，而美國科幻游戲與科幻影視等業態的規模相當。

從營收模式上，美國好萊塢有一套成熟的模式：影視票房-衍生品-主題樂園-流媒體，可實現價值最大化。而中國科幻產業開發模式相對滯后，尚未形成系統的IP運營體系。在制作上，中國科幻產業存在過度依賴海外工具等問題。

為此，我們應該融入全球技術生態，構建數據驅動的IP工業化平臺，打造核心知識，通過全球共創的平臺來爭奪敘事的定義權，連接全球資源，目標應該是從單純的“產品出海”到“規則出海”。

陳旭光 （北京大學藝術學院教授）：人工智能時代的科幻電影有新特征

人工智能時代的科幻電影有三個特征：輕量化、跨媒融合和想象力消費。

輕量化是指與重工業電影的大制作、大陣容不同，科幻電影變得輕量化；跨媒融合即“電影+游戲”“電影+文旅”多種形態；想象力是科幻電影最核心的驅動力。借助想象力與人工智能，立足于跨媒介的時代，中國科幻電影必定能推動中國電影走向新的高峰。

吳巖 （南方科技大學教授）：科幻內容創作要徹底革新，應用“未來文學”反映社會的變化

作為一種文學類型，科幻文學正在走向式微。與瑪麗·雪萊時代不同，當今時代科技發展日新月異，遵從“概念-想法-科研-產品-科幻作品”結構模式的科幻文學已不再適用，需要一種新的文學范式，即“未來文學”。這是一種面向未來的文學，不一定是科幻文學。

白一驄 （電視劇版《三體》總制片人）：人工智能只能是科幻電影的創作工具

人工智能時代，能有效降低科幻電影創作成本，給青年創作者帶來更多機會。但科幻作品的真實感是最重要的，用現實主義的手法表達科幻才是真正做科幻。創作者應該把人工智能當工具，而不是創作力。

電影制作中，應保持60%的真人拍攝，其余30%-40%的畫面或鏡頭借助人工智能完成。例如，需要花大量資金才能取得的視覺效果，或需要在艱難環境中，甚至演員冒著生命危險才能完成的動作。