4月15日，首屆熔銅藝術節暨朱炳仁798藝術館在北京798藝術區正式啟幕，朱炳仁熔銅藝術二十周年學術研討會同日在該館舉行。這一系列紀念活動，標志著中國工藝美術大師朱炳仁開創的熔銅藝術，從“青銅時代”正式邁入“熔銅時代”，成為彰顯中國藝術自信的重要載體。

北京798朱炳仁藝術館

2006年，朱炳仁在常州天寧寶塔建設現場偶得靈感，發現了銅液在高溫下自由流淌所形成的恣意肌理，由此創立“無模可控”的熔銅藝術，打破了三千年“模具鑄銅”的傳統范式。“不是我在創造，是銅自己在說話。”朱炳仁這樣形容那場頓悟。這一刻，改寫了中國當代銅藝的歷史軌跡。

20年來，熔銅藝術從常州出發，不僅走進中國國家博物館舉辦個展，多件作品被國博永久收藏；足跡更遍及香港、澳門、新加坡、柏林、巴黎、大阪、迪拜等全球藝術殿堂，成為中國當代藝術中一張獨特的文化名片。

“熔銅藝術以中國原創的藝術語言，不僅是展示中國，更是與世界對話。”國家級非遺銅雕技藝代表性傳承人朱軍岷表示。

當天下午，中央美術學院藝術管理與教育學院副院長趙力主持了學術研討會，10余位國內外專家學者以“從青銅時代到熔銅時代”為命題，圍繞熔銅藝術的誕生邏輯與美學建構進行交流。專家們認為，熔銅藝術讓銅從“器”的范疇走向“道”的層面，寫下了中國原創藝術在世界藝術史中的時代答卷。

此次全新啟幕的朱炳仁798藝術館坐落于798藝術區心臟地帶，純白建筑與銅的裝飾交織，極具現代質感。館內陳列了《燃燒的向日葵》《跳舞的人》《千浪卷雪》等經典熔銅作品，其熔銅的肌理與強烈的色彩，搭配精心設計的光影裝置，共同營造出沉浸式的銅色美學體驗。

朱炳仁作品 燃燒的向日葵

朱炳仁作品 青花系列

為紀念二十周年推出的“水果Party”系列作品，以蘋果、香蕉等日常水果為符號，用熔銅的“無模之形”結合庚彩的“流動之色”，象征二十年匠心耕耘后的累累碩果。此外，紀念作品《天葵》以天球瓶形態承載20朵形態各異的葵花，呼應二十載光陰。談及這件作品，朱炳仁動情地說：“20年前，熔銅藝術與孫兒一同來到我身邊，這是上天的禮物。”

朱炳仁作品 “水果Party”系列

開幕式上，熔銅藝術節巡展地圖點亮了一座座舉辦藝術展的城市。從“銅上金彩”澳門藝術首展，到常州博物館“熔吟”藝術展，從寧波版畫節熔銅藝術展，到規模最為盛大的杭州江南銅屋藝術展……這位82歲高齡的藝術家長征未歇，還將在四川三星堆博物館等地繼續辦展。

“八十而立，只要心還在跳，火就不能滅。”朱炳仁說：“我始終相信：銅的邊疆，就是人類想象力的邊疆。想象力到哪，銅就能到哪。我想陪它走下去，陪它走得更遠。”

二十年，從一場意外到一門獨樹一幟的藝術流派，從一位藝術家的堅守到一座承載初心的藝術館。熔銅藝術的故事，正持續書寫全新的篇章。