在近日舉行的2026中國科幻大會科幻影視發展論壇上，人工智能（AI）成為高頻詞。一邊是AI助力科幻影視實現降本增效的全新機遇，一邊是盲目擁抱技術、消解創作內核的深層隱憂。在此背景下，行業應當明確：AI只是賦能創作的工具，而非替代創作的主體，守住人的創作主體性，才是中國科幻影視在AI時代行穩致遠的根基。

AI為中國科幻影視補齊工業化短板提供了新的可能。傳統科幻影視依賴重工業集群式生產，高投入、長周期的壁壘，讓國內本就薄弱的科幻影視工業難以實現規模化突破。而由AI驅動的虛擬拍攝、場景預演、智能渲染等，可大幅降本增效，讓曾受限于技術與成本的科幻想象得以在銀幕落地。從頭部科幻作品的場景遷移測試，到高難度、高風險拍攝場景的數字化模擬，AI正深度融入科幻影視創作中，有效彌補國內科幻影視長期積累不足的短板。

不過，在擁抱技術紅利的同時，必須守住AI應用邊界，避免本末倒置的技術崇拜。行業數據顯示，純AI生成的影視內容觀眾留存率較低。其原因之一在于這類作品缺乏基于真人體驗的情感表達和人文底蘊。AI在科幻影視創作中的核心價值，理應是解決高危拍攝、高成本特效、長周期渲染等行業痛點，而非取代創作者的創意、敘事與情感表達。

AI時代，中國科幻影視的突圍需要以技術為翼，以本土文化為根。AI降低了科幻影視創作門檻，讓更多創作者得以用更低成本講述根植于中國文化的科幻故事，也讓前沿科研成果更便捷地轉化為創作素材，讓中國科幻本土敘事有了更扎實的技術支撐。但技術只是載體，能解決“拍出來”的問題，卻回答不了“拍什么、為誰拍”的命題。真正能讓中國科幻影視在全球賽道突圍的，是故事傳遞的東方文化，是角色體現的中國精神。正如國產科幻電影《流浪地球2》，用“帶著地球去流浪”的集體主義敘事打動了觀眾，為全球科幻影視市場提供了獨樹一幟的東方表達。

AI用于科幻影視創作的浪潮不可逆轉，以AI為工具，以人文為根本，中國科幻影視才能走出自己的高質量發展之路。